martes, 30 de agosto de 2011

REVISTA EXPERIMENTA # 7

Experimenta ya tiene el número 7 online, que lo disfrutes!
Además inauguramos la página oficial en Facebook: Revista Experimenta
** Esta es la vía de comunicación de la Revista en FB, que pretenderá ampliarse ad infinitum, aprovechando la plataforma para adelantar los materiales en curso para los nuevos números de la Revista, lanzar nuevas propuestas y mantener un diálogo con todos los lectores, artistas y amigos que quieran interactuar con nosotros. Así que, si les parece bien y si tienen ganas, reenvíen esta página a todas las personas que les parezca que pueden compartirla con agrado. Será una manera de abrir Experimenta a muchos más potenciales lectores/oyentes/navegantes/amigos. Que así sea.

lunes, 29 de agosto de 2011

[micropolitica001] V.A. 15M. Un minuto para la Historia


Ya está disponible el disco colectivo de descarga gratuita dedicado al movimiento 15M editado por el netlabel MICROPOLITICA, sello creado por Sergio Sánchez aka Jazznoize y el venezolano Emiliano Santana, que estará dedicado a la música experimental, arte sonoro y electrónica pero con contenido político.

"15M. Un minuto para la Historia": 
http://www.micropolitica.rakumin.org/x/micropolitica001-va-15m-un-minuto-para-la-historia/

Con la participación de un amplio número de artistas de la escena experimental y electrónica, entre los que me encuentro a través del proyecto i.r.real. El disco tiene la premisa de presentar tracks de 1 minuto de duración con audio grabado, relacionado o inspirado en/por la reacción popular del 15M.

Free download + info [41.47 MB - zip]: 
http://www.micropolitica.rakumin.org/archivos/va/%5bmicropolitica001%5d%2015M%20un%20minuto%20para%20la%20historia.zip

Tracklist:1/i.r.real_15M
2/jazznoize_la llamada de obama a zapatero
3/jean montag_15M
4/josue coloma_manos arriba
5/emiliano hernandez-santana_intereconomia (problema mediatizado - arquitectura del exterminio)
6/edu comelles_ocho banqueros se balanceaban
7/mao sound system_psoe y pp los partidos del fmi
8/file under toner_todos los caminos llevan a islandia
9/oriol rosell_11111111111111m
10/microPlex_no nos representan
11/espai mascle_paraules creuades
12/juan antonio nieto_15M
13/djitter_moody s times
14/io casino_france-uk
15/blitz-kerner_zona temporalmente autonoma
16/1984_change the world
17/carlos suarez_LE FALTA EL TÍTULO**********
18/sergio sanchez_democracia participativa
19/jose maria pastor_jornada de reflexion
20/nigul_seguirem
21/15M_un minuto para la historia (dj pequeñoburgues megaedit)

Un extracto del texto que acompaña al disco:
 
15M. Un minuto para la Historia, es un pequeño disco recopilatorio que no sólo se queda en el mero reflejo sonoro y social de un hecho histórico. Este es nuestro pequeño granito de arena en la gran batalla en la que estamos inmersos, y en ella, el pueblo tiene que tomar fuerza para hacer frente a tal grave amenaza que intentará perpetuarse durante décadas.

"Nosotros los desempleados, los mal remunerados, los subcontratados, los precarios, los jóvenes… queremos un cambio y un futuro digno. Estamos hartos de reformas antisociales, de que nos dejen en el paro, de que los bancos que han provocado la crisis nos suban las hipotecas o se queden con nuestras viviendas, de que nos impongan leyes que limitan nuestra libertad en beneficio de los poderosos. Acusamos a los poderes políticos y económicos de nuestra precaria situación y exigimos un cambio de rumbo..."

Este es el contundente párrafo que encabezaba el manifiesto convocando a celebrar manifestaciones el 15 de mayo en 40 ciudades españolas, desencadenante de lo que posteriormente, tras las concentraciones, asambleas y acampadas en la Puerta del Sol y otras plazas, pasaría a conocerse como el Movimiento del 15-M.

Con el 15-M lo que ha emergido son los síntomas de una nueva cultura política, una nueva forma de entender y de hacer la política.
El rasgo principal de esta nueva cultura política sería enfrentar, o quizás sumar, la democracia participativa a la democracia representativa.
Es decir, el rechazo a la idea de una democracia exclusivamente representativa, donde los electores depositan su voto cada cuatro años para elegir a sus representantes, sin tener prácticamente ninguna otra opción de intervenir, participar y decidir en la vida política del país ni en los asuntos públicos que les afectan directamente.

miércoles, 24 de agosto de 2011

[ARG] Inauguración: Nuevo Video Argentino, segunda edición





NVA tiene el agrado de invitarlos a la inauguración de la muestra

Nuevo Video Argentino, segunda edición:

. MATEO AMARAL
. PATRICIO LARRAMBEBERE
. SEBASTIÁN PINCIROLI
. MARCELO GALINDO
. SOLEDAD DAHBAR
. SEBASTIÁN ELSINGER
. LEONELLO ZAMBON/AZUCENA LOSANA



Inauguración: 24 de agosto 19hs.
ESPACIO ITAÚ CULTURAL - Cerrito y Viamonte – CABA
Días hábiles de 10 a 19.30hs.
Hasta el 20 de octubre de 2011

NVA
Nuevo Video Argentino es un emprendimiento encabezado por Florencia Levy, Estanislao Florido, Mónica Heller y Guido Yanitto que tiene por objeto agrupar, promover, difundir y funcionar como plataforma para las producciones de video en Argentina.



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viernes, 19 de agosto de 2011

Reseña: Wilder Gonzales - "Taste this bliss" (2011)


Etérea travesía por el universo sonoro de Wilder Gonzáles, músico del barrio de Los Olivos que formó parte del movimiento de música experimental surgido a mediados de los años 90's, quien nos entrega una breve e interesante selección de su prolífica carrera.

acidcallfractal (1).jpg
Existe un capítulo desconocido dentro de la producción independiente local que surgió a mediados de los 90's y prosiguió con ciertos cambios hasta los albores del siglo 21. Dicho fenómeno respondía al interés por la experimentación, la búsqueda de nuevas sonoridades dentro del espectro musical, de ponderar el ruido por sobre la melodía o de alterar el tempo y favorecer la disonancia. Un movimiento que se inspiraba en las corrientes de vanguardia sonora surgidas luego de la Segunda Guerra Mundial, con figuras descollantes como John Cage o Karlheinz Stockhausen, así como también en géneros más modernos como el ambient, shoegaze, space rock, noise o la electrónica experimental, asumiéndolos y adaptándolos a su propio contexto poético y urbano. 
Uno de los impulsadores de este movimiento fue Wilder Gonzáles, quien junto a otros músicos cercanos en interés musical, crearon el colectivo Crisálida Sónica, que no era otra cosa que la reunión de actos como Dios Me Ha Violado, Hipnoascención, Espira, Girálea, etc.  

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Todos ellos, nóveles músicos que ha pesar de formar parte de un movimiento generacional mayor, se mantuvieron, voluntaria o involuntariamente, apartados del circuito tradicional dentro de la propia movida alternativa limeña, que en esos años encumbraba a bandas de corte más rocanrolero como G3, Manganzoides, 3 al Hilo, Aeropajitas, entre otros.

Pero esta aparente orfandad en tiempos de correo postal, tenía algunos antecedentes musicales surgidos luego del movimiento subterráneo de los 80's. Proyectos como Paisaje ElectrónicoCol Corazón, y sobretodo el destacado dúo Silvania, que se convirtió en un claro refente para los nuevos músicos.
 

"Taste this bliss" es el disco que nos presenta Gonzáles Agreda a manera de compilación de lo más destacado de su carrera, seleccionando temas que abarcan el período que va de 1997 al 2008. De esta manera, hallamos los registros de sus primeros actos como Fractal y Avalonia, los cuales contaron con la participación de Wilmer Ruiz; para luego decantar hacia sus siguientes bandas, Azucena Kántrix con el talentoso Christian Galarreta, 
The Electric Butterflies, junto a Roger Terrones.

Abren y cierran el disco, dos canciones de Wilder Gonzáles como solista.  Ocho pistas en total cuya atmósfera general posee una gravedad contemplativa acompañada de texturas psicodélicas, vientos digitalizados, percusiones acústicas y electrónicas, voces que hablan como para sí mismas en busca de aquella "sensación de paz" que, para Wilder, radica en el desvarío, entre otros elementos más.

Como el mismo refiere, en su carrera musical ha hecho uso desde piedras, agua, globos, vasos y maracas, hasta pedaleras multiefectos, osciladores artesanales y sintetizadores workstations, así como también grabaciones de campo realizadas durante construcciones en la ciudad, juegos de niños en los parques, etc.
wilder concert1.jpgPese al prejuicio que puede generar este tipo de música, "Taste this bliss"se deja escuchar completo. Cada pista está ensamblada de forma que todo el conjunto produce la sensación de un único viaje, lisérgico y elevado, lo cual habla bien del criterio de selección de la prolífica carrera musical de su autor.
 

De edición artesanal (pintado con crayones y lapiceros por el propio Wilder), este disco no solo revela al músico inquieto por encontrar nuevas vetas sonoras, sino, al utópico iconoclasta que se rehusa a vender sus visiones, sus principios, sus ensoñaciones, por unos cuantos dólares o euros, por un backpacking de lujo o por una gira europea. Lo de Wilder, estemos de acuerdo o no, es un afán por preservar de manera casi dogmática, aquella tradición vanguardista, que en tiempos de vorágine posmoderna, suena más a ideal que a realización concreta. ¿Acaso no fue así desde un inicio, cuándo los dadaístas eran acusados de orates y posesos? 
disco wilder 1.JPGdisco wilder 2.JPGSea como fuere, la realidad nos envía un mail informándonos que éste debe ser el disco número cincuenta y algo de Wilder, que su hermano musical Christian Galarreta realizará en estos días presentaciones en Europa, luego de ser reseñado con elogios por la revista The Wire; que uno de los músicos ruidistas de La Oroya ahora vive en Estados Unidos gracias, en buena parte, a su música; que el sueño de avanzada continùa y se renueva con actos como Salomon JedidiasLeche PlusPuna, entre otros, prolongando asì, el viaje sónico iniciado hace màs de una dècada. 
Las coordenadas están puestas. Si desean conocer más sobre este universo onírico y experimental, les recomiendo visitar el blog del propio Wilder (http://peruavantgarde.blogspot.com/), a través del cual podrán adquirir el disco. Ah, tu eres de los que no compran discos (tacaño infeliz je,je), pues a ver si te animas con estos links donde encontrarás material de libre descarga. Intolerantes, abstenerse. 
artículo extraido de http://blogs.peru21.pe/radiopirata/2011/08/resena-wilder-gonzalez-taste-t.html

lunes, 15 de agosto de 2011

EQUINOXIO 2011


FESTIVAL DE NOISE Y MUSICA EXPERIMENTAL
WEBSTREAMING
EQUINOXIO 2011


EQUINOXIO FESTIVAL DE RUIDO LATINO es una acción de intercambio, colaboración y coparticipación hecha sobre la base de Internet, para reunir simultáneamente en diferentes naciones latinoamericanas o de otras partes del mundo, actividades que reflexionen y/o actúen en base al rol de los nuevos medios en el arte, la cultura y la expresión humana.


Utilizando como herramienta comunicativa y de difusión principal el streaming, las propuestas participantes serán transmitidas en directo en toda ocasión a través de cualquier servicio de stream y serán publicadas desde una dirección web única, siendo ésto requisito indispensable para la participación en el Festival, que se desarrollará a cualquier hora en la semana del 16 al 25 de Setiembre del 2011, días previos y posteriores al equinoxio de primavera en el hemisferio austral y de otoño en el hemisferio boreal de nuestro planeta.

Esperamos que ustedes participen activamente haciendo eventos locales que se puedan transmitir a través de nuestra interfaz de LIVESTREAM CHANNEL (http://www.livestream.com/ruidolatino ) o también lo pueden grabar para después así pasarlos por el canal. La  idea es que todos estemos en sintonía en la misma semana con eventos.


Gracias a todos.

Los interesados en participar de esta herramienta y de esta propuesta
Inscribirse en

Y enviar la siguiente información:

PAIS:
CIUDAD:
DIA DEL EVENTO:
HORA DEL EVENTO:
PARTICIPANTES:
CORREO ELECTRONICO:
PAGINA DE INTERNET:
OTRA INFORMACION: Ejemplo de evento a llevar a cabo, show, concierto, performance, instalación, video, taller, lanzamientos de cds, artes visuales, etc,


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sábado, 13 de agosto de 2011

[ARG] Lunes 15 - Charla en el CCEBA “Soldando resistencias para hacer arte: circuit bending y electrónica low tech”


LUNES 15 DE AGOSTO DE 2011

Charla “Soldando resistencias para hacer arte: circuit bending y electrónica low tech”

A CARGO DE: Jorge Crowe, Leonello Zambon, Leo Nuñez
15 de AGOSTO de 2011 a las 18.00 horas
CCEBA SEDE Florida 943

El Centro Cultural de España en Buenos Aires, CCEBA, presenta el lunes 15 de Agosto a las 18.00 horas en su sede de Florida 943, la charla de Jorge Crowe, Leonello Zambón, Leo Nuñez.
En el marco del Arte Electrónico, artistas argentinos están construyendo un nuevo lenguaje como resultado de sus experimentos en el reciclado de dispositivos obsoletos, en la creación de nuevos aparatos, algunos musicales, otros disfuncionales. Con una lógica que mezcla el artesanado y el “do it yourself”, se transforman en inventores, ingenieros, hackers, sin nunca dejar de ser artistas. Sus estrategias transgreden los criterios industriales y las normas académicas. Entre las propuestas artísticas que generan, se pueden ver nuevos aparatos construidos a partir de los deshechos electrónicos, interconectados de formas novedosas y contrarias a sus funciones originales: vitrales hechos con paneles de LCD rotos de notebooks, televisores viejos desarmados y conectados a casetteras y tanto otros mounstros electrónicos que sus mentes perjeñen. Otros proponen seres artificiales, robots, que emulan ciertos aspectos de la vida, construidos de componentes electrónicos comunes, casi caseros; o desarman juguetes y los vinculan a un performance musical. Se los puede ver pregonando las tecnologías libres, vinculados a proyectos de Open Hardware como los del Arduino (un dispositivo electrónico, programable, que idealmente permite crear cualquier dispositivo y está avalado por una gran comunidad mundial de realizadores). Todos estos son diferentes caminos que emprenden en su búsqueda de re-pensar la tecnología electrónica y su relación con el arte. Una relación que va más allá de pensar a la tecnología como herramienta, sino como materia misma del hecho estético, de un arte del proceso.
En esta charla los invitamos para que cuenten sus experiencias y su mirada del arte atravesado por la electrónica “low-tech”, vinculada a las tecnologías libres, a las acciones cooperativas y a una mirada crítica del lugar que la tecnología ocupa en nuestra sociedad. En definitiva, a que nos cuenten “cómo es el arte cuando se lo hace soldando resistencias, leds y transistores”.
La entrada es totalmente gratuita.




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miércoles, 10 de agosto de 2011

[BR] tranS(obre)por - Instalação Sonora em processo de Marcelo Armani


tranS(obre)por ("my silence in the city")
Instalação Sonora em processo
Marcelo Armani


TranS(obre)por é uma Instalação Sonora em processo que teve  por objetivo mapear e transportar para a galeria os sons existentes no ambiente urbano da cidade de Porto Alegre. Para isso, o artista percorreu durante o período de 18 de julho a 07 de agosto alguns locais na cidade, coletando fragmentos com o auxílio de um gravador digital e de um microfone de contato. Estes elementos foram editados, sobrepostos e empilhados um a um.
O resultado deste trabalho é a composição de quatro faixas criadas durante o tempo em que a obra estava em processo. Cada faixa retrata o ambiente sonoro encontrado pelo artista em suas saídas de campo. São os registros de lugares urbanos, do cotidiano social, de um pequeno momento no espaço-tempo que por questões aleatórias jamais se repetirão, o som amplificado da ressonância da própria sala Augusto Meyer, os ruídos produzidos pelos outros artistas durante a montagem de suas obras, a peculiaridade sonora presente em pontos tão comuns ao nosso convívio e que não os percebemos por questões particulares à vida de cada um de nós.
Como forma de estimular esta percepção, fios de áudio partem dos locais presentes nos mapas onde estes fragmentos foram coletados e por fim se conectam aos cabos, formando uma espécie de rede, de sistema sanguíneo cujos caminhos “conduzem” estes sons até cada um dos autofalantes.
Esta instalação integra a mostra coletiva dentro do projeto de exposição Empilháveis IV. As obras estarão em exposiçãoaté o dia 28 de agosto de 2011, na Galeria Augusto Meyer, Casa de Cultura Mário Quintana, Porto Alegre, RS, Brasil.
 
Serviço:
O que: Exposição Empilháveis IV
Onde: Galeria Augusto Meyer, CCMQ, Porto Alegre, RS, Brasil
Quando: do dia 21 de julho até o dia 28 de agosto de 2011.
 
Quanto: Entrada franca.

M.ARMANI
 

martes, 9 de agosto de 2011

Entrevista a Leonardo Sabatto (Armenia)


Para el que escribe, Armenia junto con Cornucopia, han sido sus principales referencias del noise latinoamericano. Leonardo Sabatto, creador y lider de este proyecto ha concedido una entrevista a nuestro compañero Grassa Dato y en ella nos cuenta como fueron sus inicios y como ve la escena noise actual.
Al final de la misma encontraréis un tema alojado en Youtube para que aquellos que no conozceis el proyecto, podáis haceros una idea de su sonido.
Si queréis profundizar un poco más en la biografía de L. Sabatto no olvidéis visitar el siguiente enlace:http://utenti.multimania.it/bizzarreaudioarts/history.htm
1.- Empezaste a principios de los ’90 en el mundo del noisecore en otros terrenos más punks y grindcores, ¿cómo fué tu viaje a través del ruido extremo?¿ Como llegastes a ver tu lugar dentro del noise?
Pues a ciencia cierta recuerdo que sentia más apego a las bandas mas fuertes y en las cuales los sonidos sean diferentes.
Sentí una afinación a la música electrónica y fuera de lo convencional desde muy chico. Cuando tenia 17-18 años hice unos zines en los cuales llegué a conocer mucha gente dentro del noisecore noise. Algunas bandas que me influenciaron mucho y encaminaron fueron SPK, ATTA, NON, y Neubauten. Yo diria que no elegí al noise como estilo, mas bien el noise me escogió a mi, jeje.
2.- Cuando empezastes en los 90 el noise era aún más desconocido que ahora.. ¿ fueron duros los principios?
Era muy desconocido, es más, las bandas que hacian noise eran contadisimas y muy dificil de contactar,  le decian industrial noise, no tenian CDs ( por lo menos no era nada facil conseguirlos) y solo sacabandemos. Yo recuerdo que hacia tape trade con varios amigos de Japón, y uno de ellos me mando MERZBOW, la primera vez que lo escuché, me quede como cuando alguien encuentra un Tesoro, y dije esto es exactamente como quisiera que mi sonido sea. Ahora lo mas difícil fue el poder adivinar como podrian hacer tremenda amalgama de ruidos diversos. Por suerte conoci a gente muy amigable y desinteresada que compartieron varias técnicas, me daban consejos etc,etc. Todo inicio es duro, especialmente si consideramos que no habia Google, Internet, Paypal, ni nada de eso.
3.-¿ Cómo empezastes a manipular los pedales y mamotretos varios?¿Cuál fué tu influencia?.
Durante la primera fase de experimentación soliamos grabar en estudios caseros , éramos tres personas, FabianDouglas y yo y todos viviamos en diferentes ciudades, asi que cada vez que grabábamos algo, las cintas eran enviadas por correo. Estuvimos así casi por dos años, más luego de un tiempo decidi seguir solo, e iba a un estudio profesional, pero era una mierda porque no entendian que queria hacer. Recuerdo que una vez llevé dos parlantes y los ubiqué uno en frente de otro y el tipo del estudio se enojó, que le iba a destrozar sus aparatos. Después de esa amarga experiencia decidimos grabar en casa pero con aparatos más profesionales, me compré mi propio multipista y empecé a comprarpedales. También muchos amigos gentilmente me donaban pedales que ya no usaban, conseguí un sampler etc,etc. Me tomó más de 5 años poder sentirme que ya estaba listo y que no dependia de nadie para hacer mi “música”.

Leer entrevista completa en http://www.funguscerebri.com/2011/07/25/entrevista-a-leonardo-sabatto-armenia/#more-943